《高风元辅范文程》亮相中国戏剧节

更新时间：2025-09-12 16:18  浏览量：2

9月11日晚，温州剧场座无虚席，第十九届中国戏剧节的舞台上，一场承载着满族文化基因与历史厚重感的演出震撼登场——松原市满族新城戏传承保护中心携大型历史剧《高风元辅范文程》精彩献演。该剧以精湛的艺术表达与深刻的文化内涵惊艳全场，不仅收获观众雷鸣般的掌声与热切赞誉，更赢得专家团队的一致肯定，圆满书写了一次非遗剧种的高光亮相。

这部剧自筹备阶段便自带“重磅光环”，作为2023年度国家艺术基金资助项目，其主创阵容堪称“业界顶配”：一级编剧李昂深耕历史脉络，以细腻笔触打磨剧本，让范文程的人物形象与清初历史场景跃然纸上；一级导演刘海波凭借丰富舞台经验精心执导，从叙事节奏到舞台呈现，每一处细节都力求精准传神；一级作曲杨柏森亲自操刀作曲并担任指挥，将满族音乐元素与戏曲韵律巧妙融合，构建出独具特色的听觉体系；再加上多位国家一级演员领衔主演，强大的创作班底为剧目品质筑牢了坚实根基。

《高风元辅范文程》以清初重臣范文程为核心，在舞台上铺开一幅恢弘壮阔的历史长卷。创作团队摒弃单一的人物传记叙事，而是以范文程的人生轨迹为线索，串联起清初各民族在历史洪流中碰撞、交流、共生的壮阔历程。剧中既通过鲜明的人物塑造，凸显范文程推动满汉文化互鉴、助力民族融合的担当精神——他心系苍生、力促文化交融的动人故事，在演员的演绎下直击人心；又以当代视角重新激活历史叙事，既坚守满族新城戏“唱、念、做、打”的艺术根脉，又融入现代舞台审美，让观众在沉浸式观剧体验中，深刻理解民族交融是历史发展的必然趋势。

演出当晚，随着舞台大幕缓缓拉开，悠扬的满族曲调与恢弘的布景瞬间将观众带入清初的历史情境。一级演员、满族新城戏第四代传承人陈喜强饰演的范文程，成为全场焦点——他以扎实的戏曲功底，将角色的智慧、坚毅与家国情怀诠释得淋漓尽致：无论是朝堂议事时的据理力争，还是推动文化交融时的赤诚之心，都通过细腻的唱腔、传神的身段与饱含情感的眼神传递给每一位观众，数次引发全场喝彩。其他演员亦不逊色，凭借过硬的基本功与饱满的表演热情，让剧中的历史人物鲜活立体：或刚毅果敢，或温婉细腻，每一个角色都独具个性，共同构筑起生动的历史群像。

更令人称道的是，演出将满族新城戏的艺术特色展现得淋漓尽致：特有的戏曲程式与满族特色舞蹈相得益彰，萨满单鼓等传统乐器的巧妙融入，既增添了剧目的民族辨识度，又让舞台呈现更具层次感。激昂时，曲调铿锵有力，配合演员的精彩身段，尽显历史的波澜壮阔；婉转时，旋律悠扬绵长，诉说着人物的细腻情感，为观众带来一场兼具视觉冲击与听觉享受的文化盛宴。

演出落幕时，剧场内掌声雷动、经久不息，许多观众起身鼓掌，迟迟不愿离场。不少观众在观剧后难掩激动：“这是我第一次近距离感受满族新城戏，太震撼了！剧中传递的各民族和谐共处理念，放到今天依然意义非凡。”还有观众对音乐赞不绝口：“满族新城戏的旋律太动人了，时而激昂澎湃，时而婉转悠扬，既有古朴韵味，又满含民族特色，让人听不够。”

导演刘海波在演出后眼眶微红，他动情地说：“能带着《高风元辅范文程》登上中国戏剧节的舞台，是全体演职人员用汗水换来的成果。从2022年开始创意策划，到2023年获得国家艺术基金资助，再到2025年成功入选戏剧节，这几年里，团队始终怀着对艺术的虔诚与敬畏，扛着传承满族新城戏的责任与使命全力以赴。这是满族新城戏有史以来第一次站上中国戏剧节的舞台，为了这次演出，我们反复打磨细节、提升品质，如今看到观众的认可，所有的辛苦都化为了值得。希望通过这部戏，能让更多人了解、喜爱满族新城戏，让这门非遗艺术被更多人看见。”

松原市满族新城戏传承保护中心代主任、主演陈喜强也难掩振奋：“感谢中国戏剧家协会给予的机会，此次演出的成功，是对中心多年来坚守非遗传承、推动满族新城戏发展的最大肯定，我们全体人员都感到无比鼓舞。未来，我们会以此为新起点，继续打磨《高风元辅范文程》等优秀剧目，同时加大年轻演员的培养力度，让满族新城戏这一国家级非物质文化遗产在新时代焕发出更璀璨的光彩，为地方戏曲文化的传播与发展贡献更多力量。”

《高风元辅范文程》的成功演出，不仅是一次非遗剧种的精彩亮相，更是一场跨越时空的文化对话——它以戏曲为媒，让观众在感受满族文化魅力的同时，深刻体悟民族融合的深厚底蕴；它以艺术为桥，连接起历史与当下，让“各民族和谐共生”的理念在新时代焕发出新的生命力。